Search Results

למרות שלוגו היא ״החותמת״ הגרפית של המותג שלך, אותו סימן שפותח או סוגר כל ״מפגש״ של הלקוחות שלך עם המותג שלך, יש עדיין בעלי עסקים שקול חלש בראש לוחש להם "אולי אני לא צריכ.ה לוגו בכלל״... באחד הפוסטים האחרונים שלי כאן בבלוג שלי הסברתי למה עיצוב לוגו עולה כל כך יקר, ואם זה המצב, טבעי שבעלי עסקים ישאלו את עצמם אם הם בכלל צריכים אחד. יש לך לוגו? את.ה אוהב.ת אותו? את.ה משתמש.ת בו? אם התשובות לשאלות אלה הן ״לא״ וקול קטן בראש גורם לכם לערער בחשיבות הלוגו אני רוצה לגרום לכם לא להקשיב לקול הזה; הקול הזה מטעה. לוגו הוא חלק בלתי נפרד מהפיכת המותג שלך למצליח – בדיוק כמו המוצרים האיכותיים שלך או השירותים המעולים שאתם נותנים . אז למה לוגו חשוב? מכיוון שהוא - מושך תשומת לב, - יוצר רושם ראשוני חזק, - הוא הבסיס לזהות המותג שלך, - אם הוא טוב הוא בלתי נשכח, - הוא מטפח נאמנות למותג שלך ומבדל אותך מתחרות, ועל עניין התחרות אני רוצה להתעכב: לא משנה באיזה תחום העסק שלכם, יש לכם מתחרים. ואם אתם רוצים להצליח, אתם צריכים לבדל את עצמכם. תעיזו להיות שונים עם הלוגו שלכם, כי לוגו לעסק שלכם אומר לצרכנים למה אתם ייחודיים. לצורך הדוגמא, נניח שיש לכם בית קפה. וגם אם אתם לא גרים בעיר גדולה, כנראה שיש במקום בו אתם גרים כמה עשרות, אבל שלכם הוא היחיד ש.... מה שיבוא אחרי שלוש הנקודות האלה הוא מה שיהפוך את הלוגו שלכם, להיות מתאים רק לכם ולא לכל יתר בתי הקפה האחרים בעיר שלכם כי זה מה שמבדל אתכם מהאחרים, זה הערך הייחודי שיש לבית הקפה שלכם ואין לאחרים. אז אחרי שלוש הנקודות יכול להיות לדוגמא, שבית הקפה שלכם הוא היחיד באזור שמחויב לקיימות ולשמירה על הסביבה, והלוגו הירוק והאדמתי שלכם אומר זה מייד בעוד לשאר בתי הקפה יש את הדימויים החזותיים הבאנליים והמתבקשים של פולי קפה וספל... לוגו מעוצב לעסק, יכול לתקשר את המאפיינים שלו דרך החזון שלו וכל זה דרך הסמל הנכון ו/או הפונט הנכון. אל תשכחו שהלוגו שלכם הוא הדבר הראשון שהקהל שלכם מחפש כשהוא נפגש במותג שלכם. הוא צריך להיות במרכז כל החומרים השיווקיים שלכם. אם אין לכם לוגו (ואחד שבולט), אז אתם מחמיצים הזדמנויות לגרום לעסק שלכם ״להידבק״ במוחו של הקהל שלכם. במילים אחרות, הלוגו שלכם הוא האמצעי להעביר את הערכים שלכם וגם להראות לצרכנים למה אתם לא כמו המתחרים שלכם - אתם טובים יותר. הדרך לבדל את עצמכם כעסק היא להציע ערך אמיתי ללקוחות שלכם. את צריכים א) לפתור בעיה של הלקוח שהמתחרים שלכם לא פתרו, או ב) לפתור בעיה שהם כבר פתרו, אבל בצורה טובה יותר / קלה יותר / מהירה יותר / משתלמת יותר. גם אם יש לכם את הרעיון המבריק להתגבר על התחרות על ידי בידול הערך שאתם נותנים, אתם עדיין צריכים למשוך את תשומת לב הקהל שלכם באמצעות הלוגו. תחשבו שנייה בתור צרכנים, אם אתם רוצים או צריכים שירות או מוצר אתם רוצים את הכי טוב שיש נכון? אנשים רוצים שאנשי מקצוע יפתרו להם את הבעיה. הם רוצים לדעת שהעסק איתו הם עושים עסקים יודע מה הוא עושה והולך לעשות עבודה מדהימה. ולוגו מדויק שעוצב על ידי מעצב עושה בדיוק את זה. לסיכום, הלוגו שלך הוא הפנים של המותג שלך ולעתים קרובות הדבר הראשון שאנשים רואים כשהם מחליטים אם את עסק שהם רוצים לעשות איתו עסקים, ובעיניהם, לוגו חובבני = חברה חובבנית. לוגו מדהים = חברה מדהימה. כשזה מגיע להחלטה עם איזה עסק הם רוצים לעבוד, מעל הכל, הלקוחות שלך רוצים לעבוד עם עסק שהם יכולים לסמוך עליו ואם אתם רוצים לבסס את עצמכם כמקצוענים - ולהראות ללקוחות שלכם שאתם עסק שהם יכולים לסמוך עליו - אתם צריכה לוגו נהדר. אני כאן לכל שאלה על הלוגויים שלכם.

אני רוצה לדבר איתכם על החשיבות של הניראות הדיגיטלית שלכם ורוצה לבקש מכל אחד ואחת מכם שקוראים את הפוסט: דמיינו שאתם יושבים בקהל באולם, ממתינים להרצאה של בעלת עסק מקצועית, ששמעתם עליה רק דברים טובים ואתם משתוקקים לשמוע אותה וללמוד ממנה. המליצו לכם עליה וסיפרו לכם שהיא בעלת ידע ונסיון רבים, נחשבת כמובילה בתחומה וכל הרצאה שלה היא WOW. עכשיו דמיינו שבעלת העסק הזו נכנסת לבמה, באיפור מוגזם, שיערה פרוע, חולצתה האדומה מכופתרת בסדר לא נכון, אבזם החגורה המנומרת שלה בצד המותן, המכנס הכתום שלה מוכתם, ונעלי הסטילטו המוזהבים שלה ראו ימים טובים יותר. מה תחשבו עליה באותו רגע? עוד לפני שפתחה את הפה והתחילה בהרצאתה? מניחה שתשאלו את עצמכם: אני בהרצאה הנכונה? זו X שכל העולם מפרגן לה וממליץ עליה? למה לא טרחה להסתרק או לסדר את השיער? למה לא התאימה את צבעי הבגדים והנעליים? למה היא לא מיישרת את החגורה? שווה לי להשאר לשמוע אותה?... אני בטוחה שכל הסופרלטיביים ששמעת עליה ושהביאו אותך לשמוע את ההרצאה שלה נראים לך עכשיו חסרי משמעות ואולי את אפילו מטילה בהם ספק כי קשה לך לייחס אותם לאשה שעומדת על הבמה. עכשיו אני רוצה שתחשבו עליכם – בעלי עסקים מקצועיים שאומרים עליכם דברים טובים, שאפשר ללמוד מכם, שממליצים עליכם ואומרים עליכם שיש לכם ידע ונסיון רבים. שאתם אמינים ושירותיים, ומה לא... מה אתם חושבים שהקהל שניחשף אליכם ברשת (ואתם רוצים מאד להיחשף אליו) חושב עליכם אחרי שהוא רואה פוסט שלכם שהתמונה שבחרתם כהה, לא חדה, לא ישרה ורבע ממנה בכלל מחוץ לפוסט ולא רואים את כולה, והכותרת כתובה בפונט לא קריא , בגודל נורא גדול, עם ריווחים ממש צפופים בין האותיות ובצבע דומה לצבע הרקע כך שאי אפשר לקרוא, והוא מאפיל על הטקסט שמיושר בכלל לשמאל ומגיע עד הקצה, בפונט קטן מדי ובלי ריווח בין השורות?... אני בטוחה שכל הסופרלטיביים ששמעו עליך ושמביאים לקוחות פוטנציאליים להיחשף אליך, נראים להם עכשיו חסרי משמעות ואולי הם אפילו מטילים בך ספק כי קשה לך לייחס את מה ששמעו עליך עם הפוסט שמייצג... אותך. את המותג שלך, אתה המותג שלך– ואם הפוסטים שלך לא נראים טוב, או באופן כללי הניראות הדיגיטלית שלך לא משקפת את מי שאתם – לא חשוב כמה סופרלטיביים ייאמרו עליכם – יהיה קשה להאמין לכם. התאמת צבעים יחסי גודל נכונים בין האלמנטים השונים מיקומים שמתיישרים אחד עם השני טקסט קריא בפונט שמתאים למסר בגדלים, צבעים וריווחים מתאימים ״אויר״ בין האלמנטים השונים, ובין השוליים לתוכן תמונה חדה שיושבת טוב, ורואים את כולה והיא מושכת תשומת לב כל העיצוב הומוגני ונעים להסתכל עליו כל אלה הם אלף-בית של ניראות חזותית שמצופה מכל אחד ואחת, על אחת כמה וכמה בעלי עסים כמוך וכמוני שחשוב להם ליצור רושם מעולה, לעניין, לרתק, למשוך אליהם לקוחות פוטנציאליים ולשכנע שמדובר במקצוענים, מלאי ערך, שאפשר לסמוך עליהם וכדאי לעשות איתם עסקים. תחשבו על זה...

מה עולה לכן בראש? אולי רגשות כמו כעס, תשוקה, אנרגיה או אולי דימויים של לחיים סמוקות, גוון של שפתון דובדבן, תמרור עצור, דם או לב גם אם אלו לא היו המחשבות והתחושות המדויקות שהאדום עורר בכם, סביר להניח שקישרתם את הצבע עם רגשות, רעיונות וחפצים מסוימים אחרים. זוהי חוויה אנושית אוניברסלית, צבע הוא כלי רב עוצמה שמשמש אותנו המעצבים הגרפיים. ההבנה, שבחירת צבע לעיצוב שלנו היא מעבר לטעם אישי והעדפות אישיות, יכולה לעזור לכם כבעלי מותג לא רק לשפר את חווית המשתמש במוצר שלכם - אלא אפילו להשפיע עליהם פסיכולוגית. כל מעצב בלימודיו נתקל בגלגל הצבעים, דרכו למד איך להשתמש בצבע, איך צבעים משפיעים עלינו, ומה הפסיכולוגיה מאחורי הצבעים. גלגל הצבעים, הומצא בסוף המאה ה-17 על ידי סר אייזק ניוטון, שמיפה את ספקטרום הצבעים למעגל. גלגל הצבעים הוא ייצוג חזותי של צבעים, בהם צבעי יסוד, צבעים משניים (או מנוגדים) וצבעים שלישוניים עם גוונים שמסודרים לפי אורכי גל, ובעלי יחסי גומלין לפי מיקומם הגאומטרי בגלגל. גלגל הצבעים יכול לעזור למעצבים למצוא שילובי צבעים הרמוניים המבוססים על מיקומם בגלגל הצבעים. שלושת צבעי היסוד הם אדום, צהוב וכחול. מערבוב שלהם ניתן ליצור את שלושת הצבעים המשניים - כתום, ירוק וסגול (אדום וצהוב יוצרים כתום, צהוב וכחול יוצר ירוק, אדום וכחול יוצר סגול) לאחר מכן, ערבוב של צבעים משניים עם צבעי יסוד יוצר צבעים שלישוניים, וכך הלאה והלאה תורת הצבע כוללת גם בהירות של צבע. אפשר לשנות את הגוון של צבע על ידי הוספת לבן כדי לקבל צבעי פסטל בהירים יותר, ושחור כדי לקבל גוון כהה או עמום יותר. אתן יודעות שהפכים מושכים זה את זה, נכון? ככה גם בצבעים. שימוש בשני צבעים הנמצאים זה מול זה בגלגל הצבעים יוצר צבעים בעלי קונטרסט גבוה ומושך את העין וזו הסיבה שקבוצות ספורט למשל משתמשות לעתים קרובות בצבעים המשניים עבור המותג שלהן. ניתן לחלק את הצבעים בגלגל הצבעים גם לצבעים חמים וקרים. אנשים מקשרים צבעים קרים יותר כמו כחול עם שלווה ורוגע וצבעים חמים כמו אדום כאנרגטיים יותר וקשורים לתשוקה. לצבע יש השפעה על המוצרים עצמם. מחקרים שנעשו מצאו שצבע הוא גורם חשוב באופן שבו הצרכנים תופסים מותגים. יש לכן מוצר שאתן רוצות לשווק ומתלבטות באיזה צבעים להשתמש? אתן רוצות לעצב לעצמכן לוגו ולא יודעות באיזה צבעים לבחור? תנו הצצה בגלגל הצבעים, חישבו על קהל היעד שלכן ונסו לראות אילו מחשבות או תחושות הצבעים השונים על הגלגל מייצרים וביחרו את אלה שמתאימים להם ולהשקפת העולם שלכם לגבי המותג שלכן ואל תשכחו שצבע יכול להתפרש בצורה שונה בתרבויות השונות אז תהיה בטוח שאתה מכיר את קהל היעד שלך.

אני רוצה לשים על השולחן שאלה שעולה הרבה פעמים בשיחות ביני לבין הלקוחות שלי שמבקשים עיצוב לוגו ושואלים אותי: ״מדוע עיצוב לוגו כל כך יקר?״ נכון, לא תמיד נוח לנו לדבר על כסף אבל על ערך לא רק נוח אלא חשוב שנדבר. מחירי עיצוב לוגו נעים היום בין כמה עשרות בודדות לכמה אלפי שקלים. האם אי פעם תהיתן מדוע יש טווח מחירים כל כך גדול כשזה מגיע לעיצוב לוגו? בעידן שבו אנחנו חיים בו כל אחד יכול לעצב לעצמו לוגו באמצעות כלים מקוונים זה טבעי שאנשים ישאלו מדוע לשלם הרבה עבור לוגו כשאני יכולה לעצב לעצמי את הלוגו או לקבל לוגו לעסק שלי בחמש דקות ובכמה עשרות שקלים בלבד מאתרים ייעודים. אבל, האם ייצא לכן להתבונן בקפידה ובקפדנות על ההבדל בין שני סוגי העיצובים? (לוגו מאתר ייעודי ללוגו ממעצב מקצועי). אתחיל מדוגמא אמיתית משיחה שקיימתי עם לקוחה פוטנציאלית שביקשה הצעת מחיר ללוגו. תחום העיסוק שלה הוא ליווי עסקי של נשים תוך שילוב סטיילינג בתהליך הליווי. (מספיק להסתכל עליה ולהבין שמדובר באשה שמבינה בעסקים ובעלת חוש סטייל מפותח מאד). ״יש לי לוגו, שעיצבו לי באתר X (אחד האתרים לייצור לוגויים)״ היא אמרה לי. ״אני לא ממש אוהבת אותו אבל באיזשהוא שלב רציתי כבר לסיים עם זה אז אני משתמשת בו כי אין לי משהו אחר כרגע״. היא הראתה לי את הלוגו. תגידו לי אתם, מה הקשר בין מלווה עסקית שמשלבת סטיילינג בעבודת הלווי שלה, לויז׳ואל של פסגות הרים בקווים חדים שנבחרו לעיצוב הלוגו שלה?. גם אם ננסה לתת קצת קרדיט למי שעשה את הלוגו, ונניח שרצה להעביר את העובדה שהיא מלווה נשים בתהליך שלהן אל הפסגה העסקית שלהן, יש דרכים אלגנטיות יותר, נשיות יותר, מתוחכמות וסטייליסטיות יותר להעביר את המסר הזה. ההבדל בין שני סוגי העיצוב די פשוט: עיצוב לוגו, כמו כל יצירה הוא תוצר של יצירתיות ושל תהליך, והסכום שאתן משלמות עבור עיצוב הלוגו הוא לא רק עבור התוצאה הסופית, אלא למעשה, עבור תהליך היצירה שלו ועבור הערך המוסף שיש בו. אז ממה מורכב תהליך עיצוב הלוגו? 1. יְצִירָתִיוּת עיצוב לוגו ייחודי שמבדיל אותך מהתחרות שלך, נוצר עם הרבה יצירתיות ששוכללה ושוכללה באמצעות תהליך מתמיד של שיפור. התהליך היצרתי הזה נעדר מהעיצוב הגנרי באתרי האינסנט שלוקח מכנה משותף רחב לתחום העיסוק ומוסיף לו את שם המותג שלך. לוגו מעוצב ייחודי לך על ידי מעצב, מתפתח ליצירה ייחודית, שמתאימה רק לך ולא למתחרים שלך ומאפשר למותג שלך להתבלט בתעשייה. תהליך היצירתיות הזה הוא תהליך לא קצר ומאומץ של שרבוט, שרטוט, עיצוב סקיצות שונות ותכנון קפדני של כל האלמנטים שמרכיבים אותו. הוא לוכד בתוכו סיפור ומציג אותו בפשטות אבל לא בפשטנות שמאפשרת למותג שלך להשיג יתרון תחרותי בשוק. 2. מחקר אפילו לפני שמיצי היצירתיות מתחילים לעשות את שלהם בתהליך העיצוב, עבודה על לוגו דורשת מהמעצב עבודת מחקר מקיפה ולמידה של תחום העיסוק של מבקש הלוגו. תהליך העבודה על לוגו מתחיל במחקר, שכן אי אפשר להתחיל ליצור לפני שמבינים את המותג, את מתחריו ואת קהל הצרכנים שלו. מחקר דורש זמן והתבוננות שקדנית כדי להבטיח שעיצוב הלוגו הסופי לא רק יהיה מרשים חזותית אלא יהדהד את האידיאולוגיה הספציפית של המותג ויתאים לקהל הצרכנים שלו. 3. אלמנטים וצבעים מדויקים עיצוב לוגו משובח הוא אומנות, ולא רק יצירתיות נכנסת לתהליך, אלא יותר חשוב מכך, ההתייחסות להשפעה שתהיה ללוגו במוחו של קהל היעד. איזו תגובה רגשית היא תיצור אצלו. וכדי להפעיל תגובה במוחם של הצופים, חייבים להתייחס לפסיכולוגיה של הצבעים, לאופי של הגופנים ולמשמעות של האלמנטים השונים בעיצוב. לוגו, כמו שהבנתם, אינו רק כתם קטן בתחתית או בתחילת העמוד, הוא כלי מיתוג רב עוצמה, אם הוא מעוצב בקפדנות ובירידה לפרטים הוא יוצר אימפקט בלי יותר מדי מילים או אלמנטים. אם אתם מחפשים לוגו שיהווה את החותם האולטימטיבי והייחודי לעסק שלכם ורק לעסק שלכם, עדיף לכם לבחור בתהליך שמושקעות בו יצירתיות, מומחיות, נסיון ומחקר. תהליך לא זול אבל הכרחי כדי ליצור לך לוגו מושלם לזהות המיתוגית שלך, כזה שתיהיה גאה להציג, שתרגיש אליו חיבור רגשי אמיתי. אם אתם מרגישים שהלוגו שלכם לא מדויק לכם, לא מייצג אתכם, אתם לא אוהבים אותו ואתם רוצים שאציץ בו ואחווה את דעתי –מוזמנים לדבר איתי.

במהלך חמישה ימים בהם התאכסנתי במלון סירקוס בברלין גיליתי לאט לאט פניני מיתוג גרפי עקבי ואחיד המיושם בכל פינה, בטוב טעם, ממש כמו שמלמדים בבית ספר לעיצוב גרפי. מיתוג מודרני עם נגיעת רטרו ואיורים חכמים ומעוררי חיוך שמשתלבים בהרמוניה עם העיצוב של המלון עצמו. מיתוג שלא פחות מריגש אותי והפך את חווית השהות שלי לנהדרת. שלושים שנה אני נושמת, אוכלת וחיה עיצוב גרפי. שלושים שנה שהמושג ״מיתוג״ הוא המהות של העבודה שלי. זה התחיל בלימודים עם פרויקטים בהם לימודו אותנו לגבש שפה גרפית עקבית ואחידה לגוף, חברה מוצר או עסק וזה המשיך בכיתות בהם לימדתי סטודנטים, עיצוב ומיתוג וממשיך בעבודה היומיומית שלי מאז ועד היום. אפשר לכתוב על מיתוג המון פוסטים. אפשר למצוא על מיתוג המון חומר כתוב. ואפשר שאספר לכם בתמונות, על החוויה שלי כמתארחת במלון בברלין וכמה השפה הגרפית במלון - המיתוג שלהם, גרם לי להתרגש ולתת להם את הציון האולטימטיבי 10! עקביות ואחידות בעיצוב אתחיל ואומר שעקביות עיצובית היא אחד מעמודי התווך העיקריים של יצירת זהות למותג. כל אלמנט באסתטיקה העיצובית של המותג צריך להיראות שייך יחד. כל יצירה משלימה את השניה, כך שהכל מאוזן ונצרך בקלות. וזה בדיוק מה שמאפיין את המיתוג של מלון סירקוס בברלין. העיצוב החזותי וחווית המשתמש שזורים יחד בהרמוניה: הפונטים: בשחור ולבן , פונט סן סריפי באותיות גדולות עבות וקריאות לכותרות והדגשות, ופונט מכונת כתיבה לטקסט הרץ הצבעוניות: לא רוויה, גוונים ״מלוכלכים״ של אדמה, חום ובז׳, צבעים חמים כמו ורוד ובורדו אפרוריים וירוקים בגווני זית. האיורים: בסגנון רטרו, מלאי אופי וקריצה. מזמינה אתכם לחוות דרך התמונות את החוויה שציפתה לי: כשרק מגיעים למלון - על חלונות חזית המלון נתקלים לראשונה בשפה הגרפית הבולטת של המלון - במדבקת ״דרושים״ של המלון המחפש עובדים. לידו, על חלון המלון, סיפור המבנה של המלון ממוסגר במסגרת עץ שחורה (מסתבר שהמבנה שנבנה במחצית השניה של המאה ה - 19 באדמת ״ההוסטל היהודי״ שיכן בקומת הקרקע שלו חנות בגדי גברים של משפחה יהודית, משפחת פייביש שהייתה מוכרת מאד בשכונה. סיפורה של המשפחה הסתיים בבניין ובשכונה כשהיא נשלחה ע״י הנאצים למחנה ריכוז). עם הכניסה ללובי של המלון - מתקבלת תחושה של מקום דינאמי, צעיר, תוסס ומעוצב בטוב טעם. בצדו האחד של הלובי, בר גדול עם כסאות, ופינות ישיבה מזמינים ובצדו השני הקבלה של המלון. בכניסה לבר עומד לו שלט המזמין אותך להמתין למארח שיושיב אותך בבר. זה ממשיך בדלפק הקבלה של המלון כשנותנים את המפתח - לחדר, הכרטיסים המגנטיים מפלסטיק בתוך פולדר מיניאטורי מנייר בצבע ירוק דהוי עם ברכה ״המפתח שלך לשהות נהדרת״. בתוך המעלית לצד לחצני הקומות, מדבקות מכוונות ובקיר המעלית הרבה אינפורמציה על מה אפשר למצוא במלון, ומה לעשות בעיר ברלין בחודש הנתון. ביציאה מהמעלית מתגלה מסדרון פשוט מהמם עם איורי קיר בשחור לבן של העיר ברלין ושילוט מואר ממוסגר בשחור שמשתלב נפלא בלוק הכללי. כשנכנסים לחדר, המעוצב גם הוא באותם אלמנטים עיצוביים שנבחרו בקפידה, מחכה על המיטה כרטיס ברכה אישי עם ברכת ״ברוכים הבאים״ וברכה אישית בכתב יד שקיבלה את פנינו עם זוג שוקולדים. באחד הצדדים של החדר, פינת ישיבה עם שולחן כתיבה. מתחת לשולחן מגירת הפתעות - מעין מיני בר ובו חטיפים ודברים טובים וגם בלוק עם רשימת המוצרים ומחירם בה אתה מסמן מה לקחת מהמגירה ומביא איתך לקבלה כדי לשלם. מעל השולחן לצד מסך טלביזיה גדול לוח מודעות קטן מלבד אפור ובו מסודרים גלויה, ותפריט כריות (כן יש דבר כזה, אתה יכול להזמין מהקבלה את סוג הכרית שהכי מתאימה לך) כרטיס ביקור, המלצות מה לעשות בברלין, בלוק כתיבה עם עפרון ופלייר בנושא מיזוג האויר במלון. כל האלמנטים יחד יוצרים פינה מהממת בחדר. בצידו השני של השולחן - פינת קפה/תה, שלכבודה השקיעו במיתוג של שקיות הסוכר שלהם בהם מאחלים לך להמתיק את השהייה במלון וגם אפשרות להזמין חלב או לימון או כל דבר אחר בחיוג במספר 450. בחדר השירותים כמו ברוב המלונות יש פן לשיער, אלא שכאן הוא בתוך תיק שרוך ממותג משעשע למדי בו כתוב ״תעשו תמיד משאמא אומרת*״ ובתחתית התיק כתוב ״*אל תצאו אף פעם מהבית בשיער רטוב״. על התיק תלויה תגית שכתוב בה ״אני (התיק) חי במלון סירקוס. אם אתם רוצים לקחת אותי הביתה, בבקשה תקנו אותי בדלפק הקבלה במחיר 12 יורו״. פה כבר התחלתי להבין כמה המיתוג במקום הזה נלקח ברצינות וכל פרט קטן מקבל כאן תשומת לב וכבוד וכמה אפשר למנף את שיווק המלון! כשיוצאים מהחדר יש אפשרות לתלות על ידית הדלת ״תלי דלת״, מצדו האחד במקום שיהיה כתוב בצורה סתמית ״לא להפריע״ כתוב, לצד איור של אסטרונאוט ״במשימה - בבקשה לא להפריע״ ובצידו השני אותו אסטרונאוט משיט סירה וכתוב ״בחוץ - בבקשה לסדר את החדר״ באחד הימים עלינו לגג המלון בו יש מרפסת. ביציאה למדרגות יש דלת ועליה מדבקה המציינת את הקומה שאתה נמצא בה ואזהרה להזהר במדרגות עם איור משעשע הממשיך באותה שפה מלאת הומור ואופי. מדבקה אחרת מודבקת על דלת המרפסת והיא נהדרת כשלעצמה. במרפסת הפתוחה עם פינות ישיבה יש מקרר עם משקאות שקראו לו ״בר כנות״. תחשבו על זה כמה זה נפלא שנותנים באורחים אמון שיהיו כנים לגבי מה שהם לוקחים מהמקרר וגם שישלמו עליהם. זה מקסים בעיני והסתדר לי בצורה נפלאה עם כל התקשורת הלא מדוברת הנוצרת בין המלון - לבין האורחים דרך האלמטים המעוצבים שבו. באותה מרפסת יש מן הסתם פח אשפה לזרוק בו את הבקבוקים הריקים וזבל בכלל ועליו מדבקה זו. כאן מסתיים הסיור החזותי בנושא מיתוג מנצח של מלון. כמה כייף לראות, הפעם מצד הצרכן ולא מצד המעצב, כמה כוח יש למיתוג ששומר על העקביות והאחידות בשפה הגרפית וכמה כל אלמנט, מהקטן והזניח ביותר ועד לגדול ביותר מקבל בדיוק את אותו יחס, אותו מגע ואותה שפה. שאפו למלון סירקוס. ככה בדיוק נראה מיתוג מנצח!

אחד מהפרויקטים הראשונים שנתנו לי ולעמיתים שלי הסטודנטים בלימודי עיצוב גרפי (לפני ה-מ-ו-ן שנים) היה כרטיס ביקור, ובצדק. כרטיס הביקור מייצג את המותג של העסק שלך. לא רק שהוא מעביר מידע אישי חשוב ליצירת קשר כמו שם, מקצוע, כתובת מייל, אתר אינטרנט, כתובת ומספר טלפון, אלא שהרבה פעמים הוא גם החשיפה הראשונה לתדמית הכללית של המותג, ואין כמו הכרטיס הקטן הזה, כדי לאתגר סטודנטים לעיצוב בארגון וסידור של אלמנטים בצורה הרמונית, מושכת תשומת לב, אסתטית וגם פונקציונלית. במהלך השלושים שנה האחרונות, כמעצבת גרפית, עיצבתי לדעתי מאות כרטיסי ביקור. כרטיסי ביקור תמיד זוכים למקום של כבוד בחבילות מיתוג שמעצבים מציעים. כרטיסי ביקור הם הדרך המהירה והקלה ביותר להעביר את פרטי הקשר שלך למישהו אחר או לקבל את הפרטים שלו. עידן טכנולוגי או לא, אינטראקציות אנושיות הן הכל, והיכולת לפגוש ולהתחבר עם אנשים חדשים היא הדרך בה אנו יוצרים מערכות יחסים אישיות ומקצועיות. כרטיסי ביקור הם הדרך המהירה והקלה ביותר לשתף מידע. אבל, האם בעידן הטכנולוגי בו אנחנו חיים, חייבת להישאל השאלה, האם יש עדיין מקום לכרטיס ביקור מודפס על נייר? היום, לפחות בחוויה האישית שלי – לכרטיס הביקור שלי על נייר יש מקום בקבוצות הנטוורקינג העסקיות בו אני מסתובבת, אבל לא יותר מזה. יותר ויותר בעלי עסקים עוברים להשתמש בכרטיסי ביקור דיגיטליים, וקשה להאשים אותם, כשקיימות אפליקציות חינמיות מאד נוחות לבנות לעצמך כרטיס ביקור שכולל את כל הפרטים שלך כולל תמונה וקישורים שבלחיצת כפתור פותחים את האתר שלך, או דף הנחיתה, או המייל או דף הפייסבוק שלך. כמעצבת גרפית אני מוכרחה להודות שכשלקוח מבקש ממני עיצוב של כרטיס ביקור אני מעלה שאלות שלא נשאלו בעבר: - האם בעבודה שלך יש שימוש לכרטיס ביקור מנייר? - האם את/ה פוגש/ת מספיק אנשים שאפשר לתת להם את כרטיס הביקור מנייר? ושאלות כלליות וקריטיות נוספת כצרכן/ית: - מה את/ה עושה עם כרטיסי הביקור מנייר שאת/ה מקבל/ת? - שומר/ת אותם ויודע /ת להגיע אליהם כשצריך? - מקליד/ה את הפרטים שלו לנייד שלך או שהיות שלקחת אותו מתוך נימוס, הוא נזרק מיד אח״כ לאשפה? יש יותר שאלות מתשובות ״נכונות״ במקרה הזה, אבל אם להתייחס לרוחות המנשבות, יש לי תחושה שימיו של כרטיס הביקור מנייר ספורים... אותי זה מעציב, כי יש לי אהבה לנייר, וקשה לי לוותר עליו, אז מצאתי פתרון לכרטיס הביקור האישי שלי, ויצרתי אותו בגודל של כרטיס ביקור אבל הוא קונצרטינה שמהווה גם עלון בו אני מציגה חלק מהעבודות שלי. אז, אם אתם מחפשים דרך יצירתית לשמור על כרטיס הביקור מנייר שלכם אבל לתת לו ערך מוסף ולהאריך את ההצדקה לקיומו – דברו איתי.

“Simplicity is the ultimate sophistication.” - Leonardo Da Vinci "פשטות היא התחכום האולטימטיבי." אמר ליאונרדו דה וינצ׳י לפעמים עיצוב שנראה פשוט, טומן מאחורי הקלעים שלו אתגר משמעותי ביותר עבור המעצב. זה דורש עבודה, חוכמה וניסיון. אבל מה זה בעצם אומר? כמה מכם, מהרגע שפתחתם עיניים בבוקר ועד שנכנסתם לאוטו ונסעתם לעבודה שמו לב כמה מידע קלטתם? מהסמארטפונים, מהווייז, מהרדיו, משלטי החוצות, מהכביש.... אנחנו יכולים בקלות להרגיש מוצפים בגירויים, אבל איכשהו כאילו התרגלנו לזה... תחשבו כמה מידע אנחנו צורכים ומעבדים ללא הפסקה, מהרגע שאנחנו מתעוררים ועד שאנחנו הולכים לישון. עם עומס רב כל כך של מידע בחיי היום יום שלנו, כדי שהמסר השיווקי שלנו יקלט בעיניים, אנחנו צריכים עיצובים פשוטים שקל להבין. מה הופך עיצוב לפשוט? עיצוב פשוט מכונה גם עיצוב מינימלי. אם נסתכל על ההגדרה של "פשוט" במילון נקבל את ההגדרה ״לא מסובך, לא מורכב״ ועיצוב פשוט הוא בעצם עיצוב שאינו עמוס פרטים או מסובך אלא נקי ותמציתי. העיצוב מעביר את המסר בצורה חד משמעית בלי קישוטים מיותרים, ועושה שימוש במספר מינימלי של אלמנטים, או בפתרון הפשוט ביותר. עיצוב פשוט הוא צנוע. הוא מעביר את המסר שלו ביעילות. עיצוב פשוט הוא ההפך מעיצוב פומפוזי, או עמוס, אבל הוא יכול להיות מתוחכם גם בלי הנדסת יתר, בלי תופים ומחולות... לכן, כשהעיצובים מעבירים את המסר היחיד שלהם בהצלחה, הם בדרך כלל לא מאפשרים יותר מפרשנות אחת. למרות ה״רעש״ הויזואלי שאופף את המציאות היומיומית שלנו, הרי שהפשטות נמצאת סביבנו. בפנים של אלו שחולפים על פנינו ברחוב, בצמחים שאנו משקים בגינה או המרפסת שלנו, ובשמים הכחולים מעלינו. עיצוב פשוט עושה הרבה יותר מסתם לגרות את החושים. הוא מאפשר לנו לקלוט ולעכל במהירות מידע רב בזמן קצר, והחוכמה היא היכולת להעביר נושאים מורכבים בפשטות. איך מייצרים עיצוב פשוט? בעיצוב פשוט, מינימלי, צריך להשתמש רק באלמנטים החיוניים להעברת המסר. עבור כל אלמנט בעיצוב צריך לשאול כמה שאלות מפתח: האם האלמנט הזה נחוץ? האם הוא משרת את המטרה של העברת מסר אחד ברור? האם אני יכולה לפרק את האלמנט הזה לאלמנטים פשוטים יותר? מה המשמעות התרבותית של האלמנט הזה בעיני הצופים? האם המסר עובר גם בלי האלמנט הזה? לפי התשובות ניתן להחליט מה עובד ומה לא, כדי שהצופים יבינו במהירות את המסר. אם כל מה שהם צריכים לדעת כדי להבין את המסר נמצא שם מולם, בצורה הבסיסית ביותר בלי דברים מיותרים - העיצוב הוא פשוט. ולסיכום: הגיוני לחשוב שקל ליצור עיצוב רק בגלל שהוא נראה פשוט. ברוב הפעמים זה בדיוק הפוך. מעצבים צריכים לתקשר מידע רב עם כמה שפחות אלמנטים. יש צורך במיקוד תכליתי ואסטרטגי כדי ליצור עיצובים מינימליסטיים. נדרשים מיומנות וכישרון כדי לעזור לאנשים להבין מושג במבט אחד, ולמרות מורכבות התהליך, התוצאה הפשוטה למראה עשויה להיות עוצמתיות. עיצוב פשוט לא נבחן רק באסתטיקה. עיצוב פשוט יכול להוביל לחוויית משתמש טובה יותר, עם טעינה מהירה יותר של דפי אינטרנט או דפי נחיתה. עיצוב פשוט פירושו יופי. אם אתם צריכים עזרה בעיצוב פשוט של החומרים השיווקים שלכם, דברו איתי, אשמח לעבוד איתכם

לפני מספר חודשים הוזמנתי להעביר הרצאה במרכז שהוא בית לאנשים מתחום האימון והטיפול על גווניו, על איך לשדרג את הניראות של העסקים שלהם בדיגיטל. אחת מהנשים שבאו להרצאה שלי, שרון כליף חסון, מדריכת הורים ויועצת משפחתית שמנחה קבוצות להורים ומשפחות לילדים עם צרכים מיוחדים, פנתה אלי, ציינה שהיא צריכה דף נחיתה לקבוצות הליווי שלה וגם ציינה שיש לה נסיון לא טוב עם דפי נחיתה. ממרום 25 פלוס שנים נסיון בעיצוב גרפי, אני יודעת להרגיש די אינטאיטיבית אם יש/יהיה לי חיבור עם לקוחות מתענינים - ולגביה - הייתה לי הרגשה נהדרת! אז החלטנו לעבוד יחד על דף הנחיתה. למרות התחושה הנהדרת שלי, התהליך היה רחוק מלהיות חלק. סקיצה ראשונה שעשיתי לא התקבלה טוב. הצבעים לא היו מדויקים, הוכנסו יותר מדי תמונות, הטקסט - היה מאד מאד ארוך ומשהו לא עבד בו אבל שרון לא רצתה לקצר כי הכל חייב להיות שם - תחושת קרייסיז אפפה את הפרויקט... אבל בתוך תוכי הרגשתי שאנחנו נפצח את זה והיא תקבל דף נחיתה שהיא תיהיה הכי שביעת רצון ממנו. הגשתי סקיצה שנייה. לרוב אני נותנת זמן ללקוח לעבור, לרכז תיקונים והערות ואז לחזור אלי. פה עבר זמן, הרבה זמן מאז שהגשתי את הסקיצה השנייה עד שקיבלתי תגובה, ואותה קיבלתי רק כשאני גיששתי ובדקתי מה המצב... מהצד של שרון קיבלתי תחושה שהיא קרובה להרמת ידיים, שדף הנחיתה הזה שלה יצטרף לאלו הקודמים שלא צלחו... למרות שהרבה מהתקשורת שלי עם לקוחות במהלך עבודה נעשה בוואצאפ והמייל, החלטתי שהפעם אני לא מסתפקת בהתכתבות - שזה דורש שיחה. התקשרתי, הקשבתי ללחץ שדף הנחיתה הזה גרם לה יחד עם לחץ הזמן שנותר עד לפתיחת קבוצת הליווי שלה. הקשבתי גם לחוסר החיבור של שרון עם הטקסטים למרות שהיא סיפקה אותם. ״אני לא מדברת ככה״, ״אני לא רואה את עצמי בטקסט הזה״, ״כשאני מדברת עם אנשים על הקבוצות שלי אני נוגעת בהם ואני לא מרגישה את זה כאן״ היו חלק מהדברים ששמעתי משרון. ״תכתבי כמו שאת מדברת״ אמרתי לה, ״תתעלמי משפה שיווקית, דברי את הטקסט״ הוספתי והמהפך לא איחר לבוא... בשיחת טלפון אונליין, כששרון מול המחשב שלה ואני מול שלי - שוכתב הטקסט של שרון, זה שמדבר אותה, זה שהיא מחוברת אליו, והעיצוב - כמו שידעתי מההתחלה - היא תהיה גאה בו ויש לה לגמרי על מה להיות כי היא מתנה להורים של ילדים עם צרכים מיוחדים, והמתנה הזו - שהיא שרון - עברה בדף נחיתה. אני עוקבת אחרי הפירסומים של שרון, אחרי העבודה השיווקית שהיא עושה, הדרך שבה היא מפרסמת את דף הנחיתה ואת קבוצות הליווי שלה ואת השליחות שלה. היא תותחית ושווה לכם לעקוב אחריה. תודה שרון על שלא וויתרת ועל שנתת לי את ההזדמנות להוכיח לך שדף הנחיתה הזה יעלה לאויר ויעשה את העבודה שלו יחד איתך. ולכם, אם יש לכם סדנא, שירות, מוצר ואתם צריכים עזרה בלראות את עצמכם בחומרים הגרפיים שמפרסמים אתכם - דברו איתי כי העבודה יחד תמיד יוצרת תוצאה שהיא גדולה מסך החלקים שלה. לינק לדף הנחיתה של שרון https://sharonkhasson.wixsite.com/merimim

לפני זמן מה, פנתה אלי במסנג׳ר של פייסבוק אמא לשני ילדים ושאלה אם אוכל להפוך שני ציורים של ילדיה לבובות. מזה זמן שממש קיוויתי לקבל פנייה כזו. הרצון לנסות ״לתרגם״ ציור ילדים דו מימדי לבובה תלת מימדית ליווה אותי המון זמן ולכן, הפנייה שלה שימחה אותי מאד. הציורים, אחד של ילד בן 7 והשני של ילד בן 5, עוררו בי חיוך מהרגע הראשון שראיתי אותם, ציורים נקיים מ״חוקים״ של נכון או לא נכון, שלפרופורציות וליחסי גודל אמיתיים אין משמעות. שלצאת מהקווים הוא לא עניין. ציורים שרק יד של ילד מסוגלת לצייר בחופשיות ובהנאה ועם המון כוונה וסיפור לספר. אך יחד עם החיוך וההתענגות על הציורים הסתנן לו החשש שבדיוק בגלל מאפייני הציורים שבאים מהלב אל היד ללא מסננים, האתגר לייצר כמוהם בובות ששומרות על האופי והן ״תרגום״ מדויק של הציורים יהפוך לקושי של ממש. ציור של דרקון מהמם אותו צייר בן השבע- היה הציור הראשון שהתחלתי להפוך לבובה, דרקון מלא אופי ולו מפתח - ״מפתח ללב של הדרקון״ - כך הובהר לי, חלק בלתי נפרד מהציור. מהר מאד הבנתי שכדי להשאר נאמנה לציורים - הרי זה עצם העניין פה, עלי להגדיר את קו המתאר מסביב לציור כולו שיהווה את ״גוף״ הבובה (בד פליס רך בצבע תכלת בהיר-בהיר) ואת הפרטים של הציור עד הקטן ביותר ארקום על הגוף בחוטי רקמה. וכך היה. לאחר הרקמה, תפירת גב הפליס של הבובה אל החזית ומילוי הבובה בחומר מילוי (אקרילן) ייצרתי את העיניים ראשי הכתר והלשון מבד לבד. העיגולים בזרוע וברגליים הם פונפוני לבד קטנים שהודבקו על הבובה. המפתח, נתפר בנפרד באותה השיטה. הציור השני, של בן החמש, היה לי נראה לי במבט הראשון פשוט יותר, אך מהר מאד התבדיתי... אמנם לדמות שבציור יש ״גוף״ אך הפרטים המגדירים אותו היו מורכבים והפכו את הרקמה למאתגרת מאד. אותם חומרים שימשו אותי לבובה הזו (פליס וחוטי רקמה - ולבד שחור ואדום ללבבות) העבודה על שתי הבובות, ארכה כמעט שבועיים (בשל עיסוקים אחרים כמובן). קשה לי לתאר לכם, כמה נהניתי בפרויקט הזה (אל תגלו לאף אחד, אבל הוא היה פרויקט ״תרגום ציור לבובה״ הראשון שלי...) ואני ממש ממש שביעת רצון מהתוצאה. קשה לי לתאר לכם, כמה נהניתי בפרויקט הזה (אל תגלו לאף אחד, אבל הוא היה פרויקט ״תרגום ציור לבובה״ הראשון שלי...) ואני ממש ממש שביעת רצון מהתוצאה.

"מאד מרגש אותי כשאני מקבלת השראה. זה גורם לי לציפייה גדולה לראות מה אצליח ליצור הפעם״ - דולי פרטון השראה היא תחושת של התלהבות שאנחנו מקבלים ממישהו או ממשהו, שמעניקה לנו רעיונות חדשים ויצירתיים. השראה, גורמת לנו לרצות לעשות או להשיג משהו תוך שאנחנו מרגישים ביטחון יוצא דופן ביכולות שלנו ובסיכויים שלנו להצליח. ההשראה מעירה אותנו לאפשרויות חדשות ומניעה אותנו לפעולה, היא גם משנה את האופן בו אנחנו תופסים את היכולות שלנו – היא מאפשרת לנו להרגיש שאנחנו יכולים לעשות מה שאולי עד אותו רגע היה נראה כבלתי אפשרי. השראה ויצירה או יצירתיות הולכים לעתים קרובות מאד יד ביד. כמעצבת גרפית – חיפוש אחר מקורות השראה הוא חלק אינטגרלי מתהליך העבודה שלי. אני מחפשת אחר דימויים גרפיים, תמונות, איורים ואפילו סרטונים שקשורים לנושא העבודה העומדת לפני. כשאני מוצאת את מקורות ההשראה האלה אני יכולה ללכת לכיווני מחשבה שבכלל לא חשבתי עליהם, או לשים את הפוקוס בעבודה על משהו אחר שאולי נראה לי קודם שולי או לא חשוב. מקורות ההשראה מאפשרים לי לחשוב מחוץ לקופסא, להעז, להתנסות ולגלות לבד כיוונים נוספים וחדשים ״לתקוף״ את הבעיה העיצובית. כשנתבקשתי לעצב פוסטר למחנה קיץ מוסיקלי – חיפשתי מקורות השראה חזותיים לקיץ ולמוסיקה. בין שאר מקורות ההשראה מצאתי תמונה של אננס חצוי (כי מי לא רוצה לאכול אננס עסיסי וקר ביום קיץ חם?) ומיד יכולתי לראות בצורה הזו של החצי אננס, חזית של צ׳לו או כינור... והנה לכם דוגמא ליצירה חדשה מתוך השראה... דבר אחד חשוב מאד לזכור והוא שיש גבול דק מאד בין לקבל השראה ממשהו, לבין פשוט להעתיק אותו כי אחרי הכל, רעיונות מקוריים לא באים מהאוויר. כל דבר חדש הוא בעצם דבר ישן עם מסגרת חדשה, רמיקס או שיפור או שדרוג שלו. ולכן, כשקיבלתם השראה ממשהו, קחו את המרכיבים של ההשראה, ערבבו אותם מחדש, שפרו אותם, שנו אותם לצרכייכם וודאו שיצרתם משהו חדש ומקורי וזכרו שהעתקה מתוך כוונה ברורה לגנוב מתחילה גם היא מניצוץ של השראה...

אוכל הוא הדלק שלנו בני האדם (ושל כל שאר בעלי החיים ) הוא הדבר האוניברסלי הזה שמחבר בין אנשים זה שמפעיל את כל החושים שלנו זה שמרגש אותנו או מגעיל אותנו זה שמעלה זכרונות ומחזיר לילדות זה שפותח דלתות לעולמות שעוד לא הכרנו. עיצוב אריזות (בכלל ושל אוכל בפרט) הוא הדלק שלי כמעצבת הוא הדבר הזה שמחבר אותי לאנשים שמפעיל את כל החושים שלי שמרגש אותי לא מגעיל אותי אף פעם זה שהתחיל בילדות והפך למקצוע זה שפותח לי דלתות לכיוונים שעוד לא הכרתי. גאה ומתרגשת לחשוף את העיצוב שלי לסדרת אריזות מוצרי בשר ״דקדקים״ של המותג מעדני מזרע, שחזרו לעבוד איתי אחרי המון שנים. צילום אריזות: בועז נובלמן

אחת לכמה זמן, מגיע פרויקט שלוח הזמנים שלו לשם שינוי לא לאתמול... כזה שמאפשר את הזמן לחקור, לנסות, להתנסות, ולעיצוב להבשיל לכדי משהו שלם ובעיקר מדויק לי אבל חשוב יותר - ללקוח. כזה היה הפרויקט של עוגנים . עיצוב ערכת קלפי הפעלה שמנגישים את הכלים הייחודיים של שיטת ה- NLP לקהל הרחב ומאפשרים, באמצעות הפעלות קבוצתיות להיחשף לשפה ולתקשורת החיובית המתאפשרת בזכותה. אחרי תהליך של כמעט שנה, ובחסות הקורונה, הקלפים חמים מהדפוס והחוויות מהשטח נהדרות. תודה Inbal Rosen ואביטל על ההזדמנות, האמון והתהליך המושלם שעברנו יחד.